这些年，彝族歌手如雨后春笋层出不穷，因此，彝族歌手也受全国电视观众的热捧。“彝族音乐现象”，成为有关专家学者的热门话题，并且受到关注。但是，值得一说的是，彝族音乐在表面的热闹和繁华之下，其内在品质呈两极分化之势。这样的结果造成彝族音乐泥沙俱下、鱼目混杂、良莠不齐的形象与弊病呈上升趋势。
如何复兴彝族音乐，回归母语、植根传统，打造出更多经典奉献给世界，是彝族音乐人应该自觉担负起的使命和责任。
这些年，彝族歌手如雨后春笋层出不穷，因此，彝族歌手也受全国电视观众的热捧。“彝族音乐现象”，成为有关专家学者的热门话题，并且受到关注。但是，值得一说的是，彝族音乐在表面的热闹和繁华之下，其内在品质呈两极分化之势。
莫西子诗
一方面精英音乐群体试图不断超越自我，探索实践并锤炼提升了整体彝族音乐向好向上行进。
另一方面制作成本的降低和出版准入门槛的放宽与创作自由度的激励，刺激了许多热爱音乐但文化和音乐修养严重不足的年轻音乐狂热分子轻易涉足。
这样的结果造成彝族音乐泥沙俱下、鱼目混杂、良莠不齐的形象与弊病呈上升趋势。彝族的音乐在发展繁荣过程中出现的“怪病”现象不容乐观。
尤其是当下的彝族歌坛乐坛出现粗制滥造的境况触目惊心，更加不容忽视。如果这种现象得不到完全根治与遏制，势必影响到整个彝族音乐的健康稳步发展。
网络传播的迅捷助推了彝族音乐界自身的躁动和浮夸。粗制滥造、迎合市场成为多数彝族音乐人的选择。受网络传播的热情怂恿，多数音乐人放低了创作标准，大批量生产娱乐时代营养匮乏的音乐快餐。这些还没被几双耳朵听见就被时间淘汰。
彝族音乐表现力也随着盲目的音乐实践大军混乱窜入，使原本应该高蹈、深邃、神秘、脱俗的彝族音乐沦为“轻、浅、空、白”的庸下状态。恣意仿袭、口水化、同质化成为普遍现象。
对西方、港台等外来流行音乐的过度热衷和随意模仿、嫁接，使整体彝族音乐生态失去平衡，重心偏离了民族、传统和本土这块阵地。沦为“不中不西，不彝不汉”的后工业文明时代音乐成为“四不像”。
另外，彝族音乐评论几乎处于空白状态，不像彝族文学批评、诗歌评论那样可以对整个行业进行深度把脉和全方位的检视，造成彝族音乐整体性缺乏指导引领和总体评鉴。
尤其是对具有明显差异的“彝族汉语音乐”、“彝族传统音乐”、“彝族母语现代音乐”、“彝汉结合音乐”等这些新时代自然形成的新音乐形态没有进行理论总结和正确梳理、界定、导引。
彝族现代音乐正处于十字路口上而举步维艰。“谁都可以作音乐，作了音乐自己都不知道是什么？好不好？”的音乐美学营养匮乏症时期。有人说，彝族音乐患了“夜盲症”，这一说法一点也不过分。当下，彝族音乐更加需要一颗“夜明珠”。
政府对音乐行业的重视和支持不够，把近年来彝族音乐人在各大平台绽放的光芒仅当作茶余饭后的谈资，没有对他们为整个区域和民族带来的知名度和影响力给予相应的物质和精神上的肯定和激励。
吉克老鹰
对那些潜藏在彝族民间巨大的传统音乐财富和散落在彝区各地如雨后春笋般出现的彝族音乐人的潜在价值和可形成的文化软实力，没有进行挖掘、整合和扶植。
所幸，还有吉克老鹰、莫西子诗、阿四龙等屈指可数的音乐人，还执着坚守在彝族母语音乐创作这块阵地上，他们向世界亮出了一首首南高原这块秘境不为人知、与众不同的天籁。
我们相信，只有植根于母语，挖掘、创作出不同于其他民族音乐风格，又能被整个世界广泛接受，并具有明显彝族音乐特色的作品，才是彝族音乐最终的出路。这样的音乐人也才值得被彝族音乐史记载。
那些还走在一味地模仿西方和港台流行音乐的彝族音乐人，最终对彝族音乐发展的贡献和成就肯定不大，以未来发展的眼光看，或许还会带来某一种“转基因”的伤害。
期待那些已具备一定创作能力和演唱水平，并具有一定知名度和影响力的彝族音乐人，回归母语、植根传统，打造出更多经典奉献给世界。
在实现中华民族伟大复兴中复兴彝族文化，而彝族音乐人应该自觉担负起复兴彝族音乐的使命和责任。（向旭）
